Mes oeuvres

Les sommets m'attirent depuis toujours. Le Mont-Blanc, les Drus, les Aiguilles — leurs lignes pures, leurs neiges éternelles, leurs lumières d'altitude.

Je peins la montagne pour ce qu'elle a d'éternel et de mouvant à la fois : un sommet ne change jamais, mais sa lumière, elle, ne se répète jamais deux fois.

Méditerranée transparente, océans tumultueux, calanques minérales — chaque rivage a sa propre voix.

Ce que je cherche à capturer, c'est cette frontière fragile entre l'eau et la lumière, ce moment où le bleu devient turquoise, où l'écume devient blanc pur.

La Série Végétale explore le monde du vivant au plus près : feuillages, frondaisons, jeux d'ombre et de lumière à travers les branches. Une plongée dans la matière organique, où le végétal devient paysage à part entière.

Au fil de mes voyages, certains lieux s'imposent. Une vallée toscane au crépuscule, un champ de lavande en Provence, un sentier perdu dans les Cévennes.

Ces paysages habitent mes carnets de croquis avant de devenir des toiles. Je cherche moins à les reproduire qu'à transmettre l'émotion qu'ils ont fait naître.

Une recherche plus récente, plus dépouillée. La ligne, la matière, le rythme — j'explore une approche plus contemporaine du paysage, en allant à l'essentiel.

Les Lignes prolongent mon travail sur la lumière, mais dans une démarche où la suggestion remplace la description.

Les intérieurs sont des paysages silencieux. Un rayon de soleil sur un tissu, le reflet d'une fenêtre sur un parquet, un bouquet posé sur une table.

J'aime peindre ces instants suspendus, ces moments où la lumière du dehors entre dans la maison et transforme l'ordinaire.

Le pastel sec offre une autre matière, plus immédiate, plus tactile. Je l'utilise pour saisir des instants fugaces, des atmosphères feutrées.

C'est une technique qui me ramène au geste pur, à la rapidité du croquis, tout en gardant l'exigence de la couleur.