Laurence Gancel
Artiste peintre à Lyon
« Mon univers artistique est le paysage, source inépuisable d'étonnement, d'enchantement et de caprices, car je suis une amoureuse de la nature et de la montagne. Mon obsession est de capturer l'atmosphère fugace d'un instant et de la traduire sur la toile.
Un travail au service de la lumière, du ressenti et des forces de la nature. Faire surgir sur la toile l'émotion que me procure la beauté d'un lieu, d'un instant, d'un paysage toujours éternel mais sans cesse renouvelé. Je peins alla prima avec énergie et sensibilité le ciel, la puissance de la mer, l'immensité des montagnes, les reflets mystérieux de l'eau d'un lac. »
D'une vie à l'autre
Née à Lyon dans une famille d'artistes, je vis et travaille entre Lyon, la Provence et le pays du Mont-Blanc. Après des expériences professionnelles variées j'ai pu me consacrer pleinement à ma passion : la peinture.
L'atelier-galerie de Lyon
Vous pouvez découvrir mes huiles sur toile dans mon atelier-galerie au 4 rue Sala à Lyon (69002), au cœur de la Presqu'île, sur rendez-vous.
Ma formation
J'ai toujours dessiné. Je me suis formée dans plusieurs ateliers réputés : l'Artquarium à Genève avec G. Wolfisberg, les ateliers des Beaux-Arts de Paris, et l'Atelier du Passage dans le 17ème à Paris avec Jean Arcelin et Philippe Autefage.
Grand Prix Taylor 2026
Le jury de la Fondation Taylor m'a décerné le Prix Adolphe Guméry 2026, attribué tous les 2 ans, en alternance entre la peinture et le dessin. Il distingue un artiste pour la qualité, la maîtrise et la maturité de son travail plastique.
J'aurai ainsi l'honneur de participer à une exposition collective des lauréats en janvier 2027 dans les galeries de la Fondation Taylor, 1 rue La Bruyère à Paris, et de bénéficier d'une présence dans la revue annuelle et le site internet de la Fondation.
La Fondation a été fondée par le Baron Isidore Taylor en 1844, un grand amateur d'art, mécène et figure majeure du romantisme. Reconnue d'Utilité Publique depuis 1881, c'est l'une des plus importantes institutions indépendantes, gérée par des artistes pour des artistes. Elle compte 4000 membres et de nombreux mécènes.
Les series
Montagnes
Les sommets m'attirent depuis toujours. Le Mont-Blanc, les Drus, les Aiguilles — leurs lignes pures, leurs neiges éternelles, leurs lumières d'altitude.
Je peins la montagne pour ce qu'elle a d'éternel et de mouvant à la fois : un sommet ne change jamais, mais sa lumière, elle, ne se répète jamais deux fois.
.jpg)
Mers
Méditerranée transparente, océans tumultueux, calanques minérales — chaque rivage a sa propre voix.
Ce que je cherche à capturer, c'est cette frontière fragile entre l'eau et la lumière, ce moment où le bleu devient turquoise, où l'écume devient blanc pur.
.jpg)
Végétale
La Série Végétale explore le monde du vivant au plus près : feuillages, frondaisons, jeux d'ombre et de lumière à travers les branches. Une plongée dans la matière organique, où le végétal devient paysage à part entière.
Paysages
Au fil de mes voyages, certains lieux s'imposent. Une vallée toscane au crépuscule, un champ de lavande en Provence, un sentier perdu dans les Cévennes.
Ces paysages habitent mes carnets de croquis avant de devenir des toiles. Je cherche moins à les reproduire qu'à transmettre l'émotion qu'ils ont fait naître.
Lignes
Une recherche plus récente, plus dépouillée. La ligne, la matière, le rythme — j'explore une approche plus contemporaine du paysage, en allant à l'essentiel.
Les Lignes prolongent mon travail sur la lumière, mais dans une démarche où la suggestion remplace la description.
_heic.png)
Intérieurs
Les intérieurs sont des paysages silencieux. Un rayon de soleil sur un tissu, le reflet d'une fenêtre sur un parquet, un bouquet posé sur une table.
J'aime peindre ces instants suspendus, ces moments où la lumière du dehors entre dans la maison et transforme l'ordinaire.
